Now In Korea
Die DNA der koreanischen Stickerei verbinden: Zwei Künstlerinnen über die Zeiten hinweg
Creatrip Team
20 days ago
Zwei bedeutende koreanische Künstler – der zeitgenössische Seo Do-ho (geb. in den 1960er Jahren) und der Modernist Lee Dae-won (1921–2005) – zeigen jeweils stark nachgefragte Einzelausstellungen im National Museum of Modern and Contemporary Art in Seoul und Deoksugung. Obwohl sie aus sehr unterschiedlichen Epochen stammen, greifen beide auf koreanisches traditionelles Kunsthandwerk zurück – insbesondere auf Stickerei (jasu) – als zentrale Elemente ihrer Bildsprache.
Seo, bekannt für textilbasierte Installationen und ein charakteristisches „Haus“-Motiv, präsentierte großformatige „bestickte Gemälde“, die entstehen, indem farbiger Faden auf gelatinebehandeltes Papier genäht und anschließend die Gelatine aufgelöst wird, sodass Fadenbilder zurückbleiben. Er verwendet zudem Abreibungen (takbon) eines Hanok (traditionelles koreanisches Haus), um architektonische Erinnerung erneut einzuführen. Lee, ein Autodidakt, der später die Hongik University leitete, verband westliche Ölmalerei mit traditioneller koreanischer Ästhetik – indem er farbige Pinselstriche wie Fäden getrennt hielt – und schuf so seine spätere „Farm“- („Nongwon“-)Serie, die von Stickerei, Lackeinlegearbeit (najeon), Keramik sowie Textilobjekten beeinflusst ist.
Beide Ausstellungen zeigen, wie traditionelle koreanische Techniken weiterhin die zeitgenössische und moderne koreanische Kunst prägen. Laufzeiten der Ausstellungen: Seos Schau bis 29. März (nächstes Jahr); Lees bis 8. November.
Gefällt Ihnen diese Information?