韓國Trot文化
林英雄新曲銷量破百萬創紀錄！在韓國Tort才是大勢？韓國Trot的文藝復興史
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一個國家最豐富的底蘊，莫過傳承自音樂與畫作的藝術文化。時間荏苒，畫作可能因時間而褪去原本色彩，音樂則是無形，以旋律與演歌方式傳承在口舌之間，更顯那種「脈脈傳承」的可貴。
今天小編要介紹目前韓國流行音樂中，足以被稱為大勢，並與Kpop偶像文化相庭抗禮的韓國傳統演歌「Trot」，而這到底是什麼呢？
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韓國Trot文化
Trot的國民度
以選秀節目《Mr. Trot》第一名出道的林英雄，日前以新曲〈能再次見面嗎？〉回歸，創下Solo歌手的新紀錄，首週銷量突破110萬張，是非常驚人的成績。
而林英雄與新興的Kpop粉絲族群非常不一樣，在長輩之間享有高知名度，在2021年的蓋洛普民調中，於40代以上的認知度連續兩年蟬聯第一，更有多首歌曲入年度榜單前10，再再顯示Trot與林英雄的魅力，可是吃遍韓國的長輩族群。
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Trot的起源
韓國傳統演歌Trot（트로트）是朝鮮半島流傳已久的流行音樂，最早可追溯至20世紀初的大韓帝國末期。
在實際定義中，卻難以描述Trot：它既非朝鮮式古代演歌，也非日本演歌，更不是民謠，是韓國特有的演歌體制，在當時主宰著流行文化。
早期的Trot使用長音階中減去Fa（4）、與Si（7）剩餘的五音長音階（Do、Re、Mi、Sol、La），以及短音階中同樣減去Fa（4）、Si（7）的미야코부시（都節），因為節拍的關係，會有種相當接地氣的獨特感。經過時間演變，現今的Trot不只有五音階，還有七音階、敘事曲、搖滾等多種節奏，相當多樣化。
李蘭影〈木浦的眼淚〉（1935）
不過，Trot的發展初期也在日本殖民時期，錄音設備、西式文化流入的影響，造成Trot在演繹方式的變化。部分韓國人認為，這個時代的樂體並不能稱為Trot，而是結合西方、日本，以及當代韓國地域色彩的流行樂。
可是不得不否認，受到日本大眾歌謠的影響，韓國當代演歌等流行樂體制也逐漸發展，與日本演歌是相似的雙胞胎。雖然在後來，脫離日本統治，回頭再看這些作品，許多人批判比起本土韓國情感，親日主義更多，不足以稱為Trot。
南仁樹〈哀愁的小夜曲〉（1937）
有人解釋，在當時日本帝國進行殖民思想、韓國文化抹殺的狀態下，確實難以做出符合本土的韓國特色歌曲，歌曲內容親日以及帶有日本色彩是逼不得已的。
也因此，韓國最後認定Trot的正式發展，則以脫離日本殖民統治、韓戰結束後的1950年代為分水嶺。
李蘭影〈木浦的眼淚〉（1935）
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Trot的發展
南仁樹〈離別的釜山停車場〉
繼1950年代，韓國脫離日本統治、韓戰結束後，韓國Trot雖然仍有著日本帝國主義的色彩（演歌），但在政府與民間團體試圖消除日式基礎，創造韓國獨有特徵，這樣的樂體逐漸受到認同，在當時的樂壇佔據主流地位，也成為韓國人普遍認同的Trot。
韓戰後，1954年由李海燕老師發表的〈斷腸的彌阿里嶺路〉被喻為韓國Trot最經典的別離象徵歌曲。
李海燕〈斷腸的彌阿里嶺路〉（1954）
1970年代，韓國民謠（民歌）登場之前，Trot有著相當輝煌、美麗的成績。因為歷經韓戰，許多滿懷著悲傷、離別但有堅強情緒的Trot成為當代名曲。
這時，Trot在韓國也逐漸大眾化，洗去了日殖色彩，體現出韓國式的情感，再也不是日本演歌的附屬品，作為韓國音樂歷史中，正式的體裁而流傳下來。
包含著愛情、離別，以及韓戰後的思鄉愁苦，或是輕快、能體現出地方特點的歌詞，甚至是咬字上，讓人倍感親切的方言、音階及國樂旋律性，此時的Trot帶有鄉土情感，比起日後的Kpop流行樂，Trot的感嘆詞多，音調突兀的高低變化也少，更能考驗歌手情緒的體現。
李海燕〈斷腸的彌阿里嶺路〉（1954）
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Trot的黑暗時期
MBC《大學歌謠祭》（1988）
1970至80年代開始，民歌體裁出現，雖然民歌也被認為是分支或是非主流的Trot形式，但它的發展仍壓縮了Trot的生存空間。
那個時代，社會運動風起雲湧，韓國人滿懷著「我們國家要變得更好」的情緒，認為是舊時代哀傷、惆悵代名詞的Trot逐漸衰退。這種趨勢在90年代更加嚴重，韓國人也稱為這個時期是韓國Trot最黑暗的時光。
除了敘事曲（類似今日的流行樂），當時被認為是Trot首席的歌手們也開始製作少有Trot色彩的專輯，甚至是出現了舞蹈、嘻哈組合，韓國樂壇開始被10至20代的青少年主宰，至21世紀開始，演變成今日的Kpop盛世。
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Trot的文藝復興
雖然Trot並未完全消失，許多歌手仍努力製作屬於韓國的Trot音樂，但大眾不買單、被認為是中老年風格、悲苦離愁的印象仍深植在韓國人的腦海裡，因此年輕Trot歌手的產出被中斷，只剩下中年歌手們延續Trot的命脈。
張允瀞《天啊！》（2004）
事情在21世紀開始出現轉變。20歲出道的張允瀞在24歲發行第一張專輯時，便決心以韓國傳統演歌為發展方向，獲得了高人氣。
除此之外，朴尚哲、朴玄彬、洪真英等歌手的出現，也讓死寂已久的Trot多少活絡。
雖然跟Kpop流行音樂佔據現代主流舞台、媒體目光的情況無法匹敵，但Trot仍在地方的活動舞台，享有相當高的人氣，許多Kpop歌手也有發行過Trot相關歌曲，並透過廣告、節目橋段，逐漸帶領年輕人認識這個韓國傳統風格的演歌文化。
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Trot的新高峰
林英雄（來源：TV朝鮮）
迎來了網路世代，Trot透過選秀、綜藝節目擴及至所有世代都產生了共鳴。有趣的歌詞、歡樂的節奏，加上不少人演唱Trot獲得爆炸性的評價，這類「舊文化」也開始在主導流行的年輕人世代中渲染開來。
根據調查機構結果顯示，2017年至2018年，網路對於Trot的提及量並沒有太大變化，但從2019年開始，從13.6萬暴漲至24.4萬。
搜索「Trot」的數量更是暴漲近10倍，多達37.9萬筆記錄。
劉三絲
《玩什麼好呢？》還有《Mr. Trot》的熱播（尤其是《Mr. Trot》超過35%的收視率），也是將這類Trot文化重新帶上巔峰的一大推手。
劉三絲、林英雄等新生代，以及《Mr. Trot》中許多歌曲在重新演繹，吸引眾人目光後，這類復古與懷舊的潮流，也正式在韓國開始成為主流，許多元老Trot歌手也重新受到關注。
羅勳兒（來源：KBS）
被稱為「Trot皇帝」的Trot歌手羅勳兒，時隔15年，在2020年於KBS舉行中秋特別演唱會，獲得歷史性的收視記錄，釜山收視率破38%、首爾也超過了30%。
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Trot的未來？
有人提出擔憂，Trot此刻在韓國的大勢恐為曇花一現。因為多數粉絲對於Trot的熱潮，都反應在特定人身上，並非本身出自該音樂體裁的喜愛。以創作Trot音樂掛帥的節目，雖然獲得好評但收視率平平的結果也證明此說法。
在《Miss Trot》、《Mr Trot》大成功後，各電視台爭相計畫製作同類型的Trot選秀。接連的選秀帶來的結果是人才的耗盡，縮短該類節目的壽命，如今Trot選秀也不斷出現，令人擔憂是否會步上偶像選秀的後塵。
林英雄（來源：TV朝鮮）
這樣的情況就像當年《PRODUCE 101》大成功後，《The Unit》、《MIXNINE》、《Under Nineteen》等偶像選秀接連製作的情形，《Miss Trot》完全可以看作是《PRODUCE》第一季、《Mr. Trot》則是《PRODUCE》第二季男子版。
但這如同世界上每個國家的歷史與文化，總會隨著時間消磨，逐漸退場或轉變成另一種形式。直到有人再度意識到，這樣美麗的演歌文化不能消失，便積極再創流行，引發大眾共鳴，才是Trot在如今熱潮退去後，要再尋找的下一次復興的重點。
而流行音樂的偶像們，也都會參加這類節目，或是對粉絲們展現Trot表演，無疑也是貢獻一點心力，試圖讓這樣美好的Trot演歌繼續流傳下去。
以上是韓國Trot演歌的文化介紹，不知道大家有沒有更了解這個音樂體裁的起源呢？希望大家會喜歡。各位親估們，我們下次見。